La passione per il disegno e le arti figurative che accompagnano l’artista da sempre, lo hanno portato fin da piccolo a confrontarsi con la grafica in maniera libera e spontanea, lasciando in lui l’aspirazione ad affrontare in seguito tale attività in maniera più strutturata ed approfondita.
Tra le attività svolte in ambito artistico sono da segnalare, nel corso degli anni ’90, grazie al forte amore per la musica, l’ideazione e la conduzione di un programma radiofonico di musica specializzata, dedicato soprattutto alle nuove contaminazioni musicali ed alla costante ricerca di innovativi artisti emergenti. 
Gli studi filosofici (estetica, filosofia del linguaggio, filosofia della musica, filosofia analitica) e la pratica della fotografia in bianco/nero (che lo ha visto lavorare molto anche nella fase di stampa in camera oscura, indagando l’effetto della luce ed il ‘taglio’ delle immagini), saranno, insieme a quanto detto precedentemente a proposito della musica, le basi sulle quali costruirà l’attuale impianto artistico.

L’approdo alla pittura avviene grazie alla frequentazione dell’Accademia d’Arte di Pisa diretta dal Prof. Bruno Pollacci, dove ha potuto perfezionare le varie tecniche artistiche (disegno, carboncino, acquerello) e lo studio del colore, per poi soffermarsi sulla pittura ad olio, prediligendo l’uso della spatola, un mezzo che gli consente una maggiore gestualità nel segno, per creare delle forme dai contorni più aperti e con qualche cenno di astrazione.
Una volta scelto il soggetto da affrontare, l’opera è considerata dall’artista come un viaggio la cui destinazione è all’inizio ignota, secondo l’idea per cui la guida migliore è quella che viene dai segni e dai colori della tela, seguendo le strade che questi suggeriscono, in un costante dialogo artistico.
La musica è sempre alla base di ogni suo lavoro. Il ‘segno’ è quasi sempre suggerito dagli ascolti del momento, dai suoni e dai ritmi, in una continua trasposizione evocativa ed in un costante rimando di sensazioni.